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La Fête de la Danse 2021 se déroulera du 6 au 9 mai 2021. En attendant, prenez soin de vous et n’oubliez pas de danser !

Retrouvez l’actualité des compagnies sur le site de la Corodis

L’AVDC promeut les cours existants dans le canton destinés aux danseurs professionnels et programmés par des cies ou institutions vaudoises.

Sept chorégraphes/collectifs émergent.e.s présentent une création de 15 minutes. Trois soirées de découvertes foisonnantes qui révèlent toute la richesse et la singularité de la jeune création chorégraphique contemporaine. Réservations en ligne sur theatresevelin36.ch

Le programme du stage d’insertion professionnelle sur une période de 5 mois répartis sur 6, de janvier à juin 2021 inclus, se destine aux danseurs émergents (H/F) n’ayant pas encore eu l’opportunité d’une embauche salariée dans le secteur du spectacle vivant. Ce stage d’insertion professionnelle, pour 4 danseurs (H/F), fraîchement diplômés et sortis de formations supérieures, offre un environnement d’aide à l’engagement par ​​un premier salaire d’insertion sociale, de valorisation et de durabilité permettant à la fois une dynamique et une inscription dans le milieu professionnel.

Chaque hiver ressemble et diffère du précédent, et nous changeons avec lui. La chorégraphe Yasmine Hugonnet avec sept danseurs·euses explorent ce jeu entre le semblable et le différent.

Déposez dès à présent votre candidature pour faire partie des artistes Twenty21 et avoir la possibilité de voir votre travail présenté au festival Spring Forward l’année prochaine à Elefsina (Grèce) du 6 au 9 mai 2021.

LUMEN – puissance lumineuse pour éclairer – débute dans l’obscurité, pour ensuite augmenter graduellement. D’un infini à l’autre, du noir au blanc, LUMEN est une traversée jouant avec les perceptions du public, entre ce qu’il imagine et ce qui se laisse voir. Stimulant le besoin d’intercepter et d’interpréter ce qui apparaît au regard, la pièce plonge les spectateur·rice·s dans une expérience à la fois introspective et picturale. L’écriture du mouvement des corps des danseur·se·s évoque des textures, des volumes qui se forment et se résorbent. Au travers d’un dispositif scénique toujours esthétique et troublant, ce spectacle aborde également notre rapport à la condition humaine. Il pointe en sous-texte notre difficulté à accepter l’autre et met en lumière notre aveuglement par l’ignorance en off rant un temps de réflexion. Ce que l’on voit ne peut plus être ignoré.

La fermeture des salles et l’annulation des festivals de ce printemps et de cet été ont empêché la diffusion des spectacles suisses et ont conduit au report d’un grand nombre de tournées pour les compagnies de théâtre et de danse indépendantes. Pour accompagner le retour de ces compagnies sur les scènes suisses et internationales, Pro Helvetia met sur pied un dispositif temporaire d’aide à la reprise, pour optimiser leur préparation avant de repartir sur les routes dès cet automne.

Au travers de ce workshop, Georg Weinand proposera aux participant.e.s d’investiguer et de découvrir des formes de rencontres/d’échanges très variés avec le public après un spectacle/oeuvre. L’expertise des formats feedback servira comme référence. Ces échanges seront basés la perception de ces rencontres de participant.e.s professionels et non-professionnel.le.s et sur l’articulation des différents témoignages rendant l’échange possible, ouvert, dynamique et fructueux entre le public et les artistes. Le but de ce workshop est de proposer aux participant.e.s de repartir avec une boîte à outils qu’ils pourront utiliser pour organiser ces rencontres.
Gratuit sur inscription – (possible prochainement)
Workshop organisé par l’AVDC

Que l’on mène un projet de spectacle ou que l’on y participe, il est opportun de pouvoir comprendre et appréhender l’environnement technique, d’en maîtriser le vocabulaire, d’être capable de formuler des demandes claires à ses partenaires. Après deux jours d’introduction générale, les participant·es approcheront les domaines du son et de la lumière. À l’issue de la formation, chaque participant·e sera apte à câbler et utiliser une installation son et/ou lumière.Par Nicolas Berseth, directeur technique de La Manufacture et éclairagiste, et Ian Lecoultre, technicien du son BF
Public : artistes, comédien·nes, danseur·euses, metteur·es en scène, chorégraphes, administrateur·trices, animateur·trices de théâtre, et toutes personnes amenées à coordonner des projets scéniques

«À la fin de ma formation à la Manufacture, l’AVDC m’a appris à monter mon premier dossier puis à créer ma compagnie. Après plusieurs échanges, j’ai rapidement saisi les spécificités administratives du milieu artistique.»

Inscriptions ouvertes jusqu’au 11 octobre 2020.
L’inscription pour le Forum Dance du 30 octobre 2020 à PROGR Zentrum für Kulturproduktion est maintenant ouverte.
Thématique : « Let’s Care About Fair Practices ».

Sur l’exposition « Kiki Smith. Hearing You with My Eyes ».
Respirer, murmurer, esquisser quelques mouvements pour mieux comprendre les corps représentés dans les œuvres de Kiki Smith… et chuchoter une danse à l’oreille d’un dessin. Atelier avec Natacha Garcin, danseuse, et Dragos Tara, musicien, en collaboration avec l’AVDC – association vaudoise de danse contemporaine, pour les 7 à 11 ans. Sur inscription. 

«Les rencontres de l’AVDC m’aident énormément dans mon travail, car comme beaucoup, je me suis formée sur le tas à l’administration de compagnie, en prenant toutes mes informations à la volée, auprès de collègues et de diverses institutions. J’ai pu compléter mes connaissances sur les questions des contrats, des bonnes pratiques salariales et horaires, sur l’engagement d’interprètes étrangers.ères…»